В статье речь пойдет о взаимодействии двух видов искусств: литературы и живописи. Мы рассмотрим это взаимодействие на примере творчества В.М. Гаршина, И.Е. Репина, Н.А. Ярошенко с точки зрения интермедиальных связей и биографических фактов. Нами анализируется основной образ-символ красного мака, созданный В.М. Гаршиным в контексте того, как он выходит за рамки литературного произведения, подхватывается художником и воплощается в визуальных образах. Говоря о интермедиальных связях живописи и литературы, мы не ограничиваемся иллюстрациями или рисунками на тему литературных произведений, нами также рассматривается то, как художников вдохновляют не только тексты, но и образы самих писателей, а также аллюзии к живописным полотнам в текстах. Литературным материалом для статьи послужили два рассказа о художниках: «Надежда Николаевна» и «Художники», а также статьи В.М. Гаршина о живописи, среди которых особое внимание уделяется «Художественной выставке в Петербурге», которая носит не столько критический или обзорный характер, а отражает взгляды писателя на процессы, происходящие в мире пластических искусств в конце XIX века. Нами применяется совокупность методов исследования: литературоведческий анализ выбранных текстов (рассказы и статьи); сравнительный анализ, основывающийся на сопоставлении произведений пластического искусства и литературы; историко-литературный и культурологический методы, базирующиеся на исследовании произведений писателя и художников в контексте их творчества и исторического процесса. Для нас важно отразить не только эстетическую и стилистическую составляющую искусства, но и его идейную и социальную природу.
The article will focus on the interaction of two types of art: literature and painting. We will consider this interaction using the example of the works of V.M. Garshin, I.E. Repin, N.A. Yaroshenko from the point of view of intermediate connections and biographical facts. We analyze the main image, the symbol of the red poppy, created by V.M. Garshin in the context of how it goes beyond the literary work, is picked up by the artist and embodied in visual images. Speaking about the intermediate connections between painting and literature, we are not limited to illustrations or drawings on the subject of literary works, we also consider how artists are inspired not only by texts, but also by the images of the writers themselves, as well as allusions to paintings in the texts. The literary material for the article was two stories about artists: "Nadezhda Nikolaevna" and "Artists", as well as articles by V.M. Garshina talks about paintings, among which special attention is paid to the "Art Exhibition in St. Petersburg", which is not so much critical or overview in nature, but reflects the writer's views on the processes taking place in the world of plastic arts at the end of the 19th century. We use a set of research methods: literary analysis of selected texts (stories and articles); comparative analysis based on a comparison of works of artistic art and literature; historical, literary and cultural methods based on the study of the works of writers and artists in the context of their work and the historical process. It is important for us to reflect not only the aesthetic and stylistic component of art, but also its ideological and social nature.